Geta tölvuleikir verið bjargaðir frá raunveruleikanum?

Gera betri myndir árangur í betri leikjum? Stutt svar? Neibb.

Fyrsta myndbandið sem ég spilaði alltaf var Pong. Litla tölva pixla skoppur á milli tveggja pípa sem samanstóð af nokkrum fleiri punkta. Þú gætir rennað þeim róðrandi upp og niður. Leikurinn lítur ekki út eins mikið, en það var mikið gaman.

Tölvuleikir líta miklu betur út en þeir gerðu á sjöunda áratugnum. Og það er frábært, vegna þess að það eru ekki margir leiki sem þú getur búið til um einn punkta svifflug yfir svörtu skjánum. En eins og við bíðum eftir næsta leikjatölvu Nintendo, The NX, er spurningin ennþá að koma fram um hvort það muni ná til brúnanna í hugga grafíkinni eða hvort, eins og Wii og Wii U fyrir það, mun huggaþjónustan vera skref fyrir aftan. Og enn og aftur er ég að hugsa um hvernig heimskulegt er að leita að frábærum myndum. Ég verð að spyrja: Hafa leikir verið boggað niður í raun?

Saga veruleika

Leitin að betri líkingu á raunveruleikanum hefur verið hjá okkur í áratugi. Í kvikmyndum gaf þögnin hátt til að hljóma, svart og hvítt gaf leið til litar. Skjárinn varð breiður til að fylla útlimum sjónar okkar. Kvikmyndir horfðu oft í 3D, með mismunandi árangri, alltaf að reyna að ná fullkomnu raunveruleikanum.

Tölvuleikir hafa einnig unnið að veruleika þeirra. Frá einföldu einlita sýna af punktum, leikjum bætt við lit, rolla bakgrunn og 3D umhverfi. Með hverju tæknilegum stökk höfum við séð hærri rammahlutföll, nákvæmari áferð, sléttari hreyfimyndir. 3DS leiddi gleraugu-frjáls 3D til gaming, og við erum bara að slá inn nýtt tímabil VR.

Á sumum vegu er þetta allt gott. Kraft nútíma leikjatölvur gerir leikhönnuðum kleift að búa til hvetjandi tjöldin af miklum mannfjölda sem flytja áreynslulaus í gegnum mikla, vandaða og nákvæma heima. En grafísku örgjörvurnar sem gera það mögulega hvetja einnig leikhönnuðir til að leitast við eitthvað sem lítur út fyrir "raunverulegt". Og stundum skapar ofvirkni ekki trúverðugan heim eins mikið og það er frekar leiðinlegt.

The óraunveru raunveruleika

Ég muna ennþá að spila svolítið af Call of Duty: Black Ops á Xbox 360 í fjölmiðlum. Þar sem ég spilaði aðallega Wii leiki á þeim tíma, var ég sannarlega dazzled með myndefnunum. Hugleiðingar í vatni, sannfærandi eðlisfræði sprengingar, hænurnar sem gengu í kring voru öll frábær dæmi um nákvæmlega hversu langt tækni hefur fært leiki.

Og ennþá virtist ég ekki alveg útlitið. Það var of skörp, of glansandi, of sléttur; stríð ætti ekki að líta svo vel út. Á þann hátt gerði tilraunin til fullkominnar raunverulegrar heimsmyndar grafískrar tryggingar bara það sem allt líður rangt.

Ljósmyndir geta sýnt þér konu sem stendur á hæð, en fyrir mig hefur ekkert ljósmynd alltaf fundið eins og raunverulegt eins og Monet's Woman With Parasol . Málverkið myndi ekki vera skakkur fyrir veruleika, en ég get fundið sólina, ég get fundið vindinn, ég get fundið grasið blása. Það er raunveruleiki ímyndunarafls.

Afrita veruleika finnst stundum óraunhæft. Liðið sem gerði Ico í fyrstu reyndi hreyfimyndun fyrir hreyfingar eðli síns og fannst það vera gervi. Þeir sló upp með því að nota gamalt skóla fjör í staðinn, og persónurnar komu lifandi sem lifandi og anda fólk.

Auðvitað er engin þörf á að jafnvel reyna að veruleika. Leikir eins og Okami og Mad World voru vísvitandi, flamboyantly ekki alvöru, og þeir voru sjónrænt töfrandi. En það líður eins og slíkar tilraunir á háum stíl eru að hverfa í þágu gljáandi yfirborðs og HD-áferð.

Jafnvel meðal leikja sem vilja líta út eins og hinn raunverulega heimur, þeir eru í sitt besta þegar þessi raunverulega heimur er nálgast listrænt. Fyrsta Splinter Cell leikurinn er einfaldlega mest sjónrænt sláandi, ekki vegna hrávinnslu grafíkvinnslu, sem hefur batnað mikið síðan þá, en vegna ótrúlegrar listhönnunar. Leikurinn hafði ótrúlega tilfinningu fyrir ljósi og skugga og ég man ennþá að sjá skugga sem mótmæla kastaði á vegg og göngugrindur buðu í ganginum. Síðari leikir nálguðust myndefni sína á nýtískulegan hátt og bjóða upp á fínnari upplýsingar en minni list.

Þetta þýðir ekki að ég hata grafíska endurbætur. Eins mikið og ég elska Ico , með sýnilegum, PS2 myndefnum sínum, eru skarpari myndefni af PS3 HD útgáfunni aðlaðandi. En ástæðan fyrir því að annaðhvort útgáfa er falleg er vegna undirliggjandi myndarstefnu; tækni er bara tæki.

Vandamálið með þráhyggju í myndinni

Þetta var alltaf mál mitt með kvartanir um skort á HD í Wii. Vandamálið með Wii leikir var ekki að þeir væru ekki HD, en fáir þeirra höfðu ágætis listhönnun. Grafísk úrbætur eru heilasjúkdómar sem gera leikhönnuðir ófær um að hugsa um annað en ramma og áferð og Wii leikir sem líktu vel, eins og The Legend of Zelda: Skyward Sword og Disney Epic Mickey , leit vel út vegna þess að hönnuðirnir voru að vinna að gera eitthvað sem lítur vel út á Wii, frekar en að skera niður eitthvað sem myndi bara líta vel út á PS3. Þeir voru leikir sem settu ímyndunarafl á undan tækninni.

Ég held að mikið af þeirri ástæðu að Nintendo hafi ekki áhyggjur af því að keppa grafískt við aðra hugga þegar það var gefið út Wii var einfaldlega vegna þess að Nintendo hefur alltaf verið meira áhyggjufullur með hugmyndaríkar myndefni en með raunsæi. Giger-í-búsetu Nintendo í Shigeru Miyamoto hefur sagt að hann hefði ekki áhuga á að gera hlutina lítið alvöru og það er frekar Nintendo-stefna. Jafnvel þegar þeir setja eitthvað með raunsærri grafík, eins og Metroid Prime leiki, hafa þeir tilhneigingu til að velja liti og hönnun sem eru svolítið meira teiknimyndaleg.

Að lokum er tækniframfarir alltaf á móti. Margir kvikmyndagerðarmenn voru hræddir við tilkomu hljómsveitarinnar, hafa eytt árum til að skilgreina miðil sem fallega sagði sögur með myndum. Ótti þeirra var réttlætt í fyrstu; myndavélar hættust, hreyfingar héldu áfram og aftur. Að lokum fannst kvikmyndagerðarmenn leið til að nota nýtt verkfæri þeirra. En í tölvuleikjum birtast ekki nýjar tæknilegir hleypur einu sinni á nokkurra áratugi, heldur á nokkurra ára fresti eða jafnvel mánuði, og leikhönnuðir verða oft svo þráhyggjuðir að þeir fái þá raunhæfa gljáa að þeir hafi enga hugsun til að gera eitthvað sjónrænt einstakt.

Reality & lt; Fegurð

Betri grafík gera ekki betri leiki. Sagan af Zelda: Twilight Princess HD er ekki skemmtilegri en upprunalega, og á meðan það lítur betur út í hliðarhlið samanburðarvideo, tók ég varla eftir að bæta við meðan ég var að spila, því leikur snýst ekki um að læra pixla telja en um reynslu.

Eitt ár sem ég fór til gaming ráðstefnu E3 var árið Xbox 360. Ég man eftir að ganga um, sjá leiki sem táknuð núverandi tæknihæð og líða að allir lítu út eins og sömu damn leikur. Af öllu sem ég sá þar, eina leikin sem mynduðust eftir mér var Okami, PS2 leikur með einstaka grafík í vatnsliti. Það var ekki leikur sem ýtti á möguleikana á sjónrænu tryggð, heldur leik sem ýtti mörkum af hvaða leik gæti líkt út.

Margir gagnrýnendur mótmæltu því að með Wii U var Nintendo skuldbundinn til að taka þátt í grafískum stríðinu og sömu gagnrýnendur krefjast þess að NX þurfi að bjóða upp á bestu mögulegu grafíkina fyrir Nintendo til að fá Mojo aftur. Í stað þess að krefjast þess að Nintendo verði með keppnina, vil ég þó að ég gæti sannfært iðninn að hægja á sér. Í heimi hár-máttur, HD grafík, spyr ég samt eitt af heimshönnuðum heimsins. Ekki nota grafík sem hylkja heldur sem verkfæri og gera eitthvað beuatiful.